Tío Pepe se va por una temporada

Tío Pepe Miguel Pereira

La Puerta del Sol de Madrid se ha quedado este lunes sin uno de sus símbolos más internacionales, el cartel de Tío Pepe que desde 1935 preside este espacio desde lo alto del edificio del número 1, de donde ha sido retirado para preservarlo mientras se realizan obras en el inmueble.

Éste fue uno de los pocos carteles publicitarios que se salvó de la ‘criba’ realizada por el Ayuntamiento con la ordenanza de Publicidad Exterior, que desde febrero de 2009 prohíbe este tipo de anuncios en las azoteas y fachadas de la capital, permitiendo sin embargo algunas excepciones como ésta, el cartel de Schweppes o el famoso Toro de Osborne.

El cartel de Tío Pepe es uno de los iconos más famosos del país, y actualmente es el único neón que queda en el kilómetro 0 de la capital. Fue diseñado por Luis Pérez Solero para las González Byass en homenaje al tío del fundador de la compañía, y la clave de su éxito estuvo en lo simple del concepto: una botella de Jerez con una chaquetilla, sombrero cordobés y una guitarra.

Así, el famoso ‘Sol de Andalucía’ podrá continuar mirando pasar la vida desde su privilegiada ubicación, donde fue instalado para conmemorar el primer centenario de la bodega. Sin embargo, durante este paréntesis siempre seguiremos teniendo la oportunidad de visitar la galería denuzart.com para seguir disfrutando de su originalidad y belleza.

Tio Pepe | mvaldivieso

Last Monday, one of Madrid’s most international symbols, Tio Pepe’s billboard  which presides the Puerta del Sol from the top of the building at number 1 -since 1935-, has been removed to preserve it while rehabilitation work is being done in the building.

This was one of the few billboards that “escaped” from the Outdoor Advertising Ordinance held by the City Council in February 2009 that prohibits advertisements on the roofs and façades of the capital, allowing only some exceptions for iconic billboards and neons such as Tio Pepe,Schweppes or Toro de Osborne.

Tio Pepe´s billboard is one of the most famous icons of Spain, and is currently the only neon that remains at Madrid’s Puerta del Sol, known as the “km 0? of the capital. It was designed by Luis Perez Solero for Gonzalez Byass  in tribute to the uncle of the founder of the company, whose key to success was simple in concept: a bottle of sherry wearing a jacket, a typical cordovan hat and a guitar.

After completing the renovation of the building, the famous Tio Pepe‘ will be able to continuewatching life pass from its privileged locationwhere it was installed to commemorate the firstanniversary of the wineryMeanwhile, during this period, we will always have the opportunity to visitnuzart.com’s gallery to continue to enjoy its uniqueness and beauty.

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 Gran vía | Amador Toril

Vuelve a abrir los ojos.

Al observar la galería de Carlos Ramírez Arellano del Rey alias delreycarlos, he revivido la sensación de las calles vacías como cuando ví por primera vez “Abre los ojos”, la película de Alejandro Amenábar. En una de sus escenas, la Gran Vía madrileña aparecía totalmente desahibitada, algo totalmente inusual, casi imposible. De una manera similar, delreycarlos hace un recorrido impecable por el corazón de Madrid; impecable por la nitidez, por la fidelidad con la que retrata cada detalle, por su deshabitada y escalofriante originalidad. Este “vacío” unido a una estudiada técnica, es lo que sin duda hace que sea una serie de imágenes únicas, de autor. Hay que pestañear más de una vez para mirarlas y no perderse en la profundidad de la imagen.

Gran Vía Madrid (Madrid solitario) | delreycarlos

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When looking at the Gallery by Carlos Ramírez Arellano del Rey aka delreycarlos, I revived the feeling of emptiness as when I first saw “Abre los ojos” the film by Alejandro Amenábar. In one of its scenes, Madrid’s  famous Gran Vía appeared uninhabited, something quite unsual and almost impossible in real life. In a similar manner, delreycarlos makes a seamless journey through the heart of Madrid city with an impeccable clarity and faithfulness with which he portrays every detail. And it is this chilling feeling of emptiness coupled with a studied technique, what converts his images in something unique and so special… You’ll need to blink more than once, unless you want to get lost in the depth of each image.

“De madera, metal y piedra”

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A partir del 2 de diciembre y hasta el próximo 15 de enero de 2011, Rafael Montero exhibe “De madera, metal y piedra” en la Cervecería Ferrero de Madrid . Una exposición que reúne 14 obras fotográficas del artista basadas en la naturaleza y los paisajes urbanos, además de algunas escenas extraídas de sus viajes.

El nuevo ShanghaiJin MaoViejo CineGran VíaHojas y Roca o Moteros, son algunas de las obras que puedes ver en esta muestra, y adquirir directamente a través de su galería on-line en nuzart.com, en el tamaño y en material de impresión que desees.

 

“De madera, metal y piedra”

Del 2 de diciembre de 2010 al 15 de enero de 2015 en la Cervecería Ferrero

calle Ferraz, 54 . Madrid.

Gran Vía de Madrid, 100 años.

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Metro Gran Vía | Rubén Rodríguez

Coincidiendo con la celebración del centenario de la Gran Vía madrileña, nuzart.com ha reunido algunas de las fotografías e ilustraciones más destacadas de sus artistas. Imágenes que muestran lugares y rincones emblemáticos de la que sin duda es, una de las principales avenidas que recorre el corazón de la capital española.

Gran Vía blanco y negro
Por: alexsp
METRO CALLAO
Por: miriam
Madrid Gran Via Alada
Por: fernando
Callao, Madrid
Por: israsm
Madrid
Por: creamosalgojuntos
Madrid Gran Via
Por: fernando
Al este celeste
Por: marco
Gran Vía Madrid
Por: DavidMorales
Gran vía
Por: Amador Toril

nuzart.com entrevista al fotógrafo Amador Toril: “La fotografía es una pasión”

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Gran Vía

Una genial fotografía de la Gran Vía madrileña realizada por Amador Toril, podría decirse que es, al margen del logo corporativo, la imagen insignia de decoraphotos.com y nuzart.com.

Amador Toril (Madrid, 1966), posee un extenso currículo que incluye trabajos y colaboraciones con  fotógrafos como Michael Arden (California), Juan Ramón Yuste o Eduardo Momeñe entre otros; la foto fija de películas como ‘Tiempos mejores’ y ‘Dile a Laura que la quiero’; exposiciones al aire libre sobre fachadas de Ayuntamientos; trabajos especializados en moda, interiorismo o decoración para revistas como ELLE DECO, Habitania, Nuevo Estilo, InStyle, Santillana y otras publicaciones;  incluso la docencia y un largo etcétera que le hacen merecedor de un lugar privilegiado en la reducida lista de los mejores creadores contemporáneos y fotógrafos especializados en arquitectura e interiorismo. Y es que no sólo tenemos el privilegio de tenerle entre los artistas destacados de nuzart.com, sino también de realizarle una entrevista que nos permite conocer y desvelar los valores más personales que para él, giran en torno al arte de la fotografía: su gran pasión.

nuzart.com.-La fotografía requiere una serie de conocimientos técnicos, pero también algo más que es difícil de definir…¿Qué es lo que para ti caracteriza a un buen fotógrafo? 

Amador Toril.-Siempre he dicho que los buenos fotógrafos de los malos se diferencian en que los primeros, solo enseñan las fotos buenas. Porque fotos malas, las hacemos todos…pero no hay que enseñarlas. 

nuzart.com.-La fotografía digital no ha desbancado a la analógica porque al final lo que el tiempo ha confirmado es que hay cabida  para todo…En tu opinión, ¿Qué ventajas tiene la fotografía digital frente a la analógica? 

Amador Toril.-Yo tengo que reconocer que soy un converso. Me gusta mucho más el digital que el analógico. Le veo mas ventajas que inconvenientes. Aunque, algunas veces añoro la luz roja y las largas noches de laboratorio. 

nuzart.com.-Hoy la fotografía es arte, tendencia y moda…¿Crees que su presencia en el mundo del interiorismo y la decoración ha sido el  factor decisivo para que al fin se reconozca su valor?

Amador Toril.-No lo creo. Seguramente la democratización de la fotografía, que ha venido dada por el proceso digital, ha sido la causa fundamental.  

nuzart.com.-La fotografía es arte…¿es también un estilo de vida?.

Amador Toril.-La fotografía es una pasión.  Y en mi caso una suerte, porque me porque me gano la vida haciendo lo que me gusta. 

nuzart.com.-Afortunadamente hoy las cosas están cambiando y los artistas cuentan hoy con más herramientas que les permiten tener la oportunidad de exhibir e incluso de vender sus obras… En este sentido, ¿qué papel juega para ti nuzart.com?

Amador Toril.-Es una herramienta fantástica, te permite que te conozcan una cantidad de personas, que de otra manera sería imposible. Además si consigues vender, mejor que mejor. 

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San Francisco 

A great photograph of Madrid’s famous Gran Vía street by Amador Toril, could arguably be considered, -apart from their own corporate logos-, decoraPHOTOS.com’s and nuzart.com’s badge image.

Amador Toril (Madrid, 1966), has an extensive resume that includes works and collaborations with photographers such as Michael Arden (California), Juan Ramón Yuste and Eduardo Momeñe among others; the still photography of spanish movies such as ‘Tiempos mejores’ and  ‘Dile a Laura que la quiero’ (‘Better times’ and ‘Tell Laura that I love her’); outdoor exhibitions on the façades of city councils and TownHalls; reports of fashion, interior design and decoration for magazines such as ELLE DECO, Habitania, New Style, InStyle, Santillana and other publications; and many other projects including teaching and a long etcetera that makes him deserve a privileged place in the small list of the best contemporary designers and photographers specializing in architecture and interior design photography. And not only we have the privilege of having Amador Toril as one of the featured artists in nuzart.com, but also of being able to make him an  interview that reveals an insider’s view of  the values that revolve around the art of photography: his  passion.

nuzart.com.-Photography requires a range of expertise and skills, but also something else that is difficult to define … What characterizes a good photographer?

Amador Toril.-I’ve always said that the difference between a good photographer and a bad one is that the good photographer only shows his good pictures. We all take bad pictures …, but the thing is that the bad ones….must not be shown.

nuzart.com.-Digital photography has not supplanted the analog one, because in the end, time has confirmed that there is room for all types of photography … In your opinion, what are the advantages of digital photography compared to analog / conventional photography?

Amador Toril.-I have to admit I’m a convert. I much prefer digital to analog. I see more advantages than disadvantages. Although, sometimes I miss the red light and the long nights in the laboratory.

nuzart.com.-Today, photography is Art, it’s a trend and it’s fashion … Do you think that its presence in the world of interiors, design and decoration has been the decisive factor to recognize -at last- its value?

Amador Toril.-I don’t think so. Surely, the democratization of photography, which has been given by the digital process, has been the fundamental cause for its recognition.

nuzart.com.-Photography is Art … Is it also a lifestyle?.

Amador Toril.-Photography is a passion. And in my particular case it’s also a good thing because I make my living doing what I enjoy.

nuzart.com.-Fortunately, today things are changing and artists now have more tools and opportunities to exhibit and even to sell their artworks … In this sense, what role do you think that nuzart.com plays?

Amador Toril.-nuzart.com is a fantastic tool that lets you display your artwork and make it known to a vast audience, that would otherwise be impossible. And… if you can also sell through it, it’s even better.

Visita la Galería de Amador Toril en nuzart.com – Visit Amador Toril‘s Gallery at nuzart.com