Lienzo partido, una alternativa muy original

 ¿Qué es mejor?, ¿decorar con una fotografía o una ilustración de gran tamaño o crear una composición de varios lienzos partidos?.

lienzo_partido1.jpg 

Todo depende del resultado que queramos obtener. Sin duda cualquiera de las dos alternativas son acertadas, ya que decorar con fotografías o imágenes en gran formato siempre consiguen añadir un toque de sofisticación y modernidad a nuestra decoración. Sin embargo, el uso de los lienzos partidos al ser una opción menos utilizada, logrará darle cierta originalidad a cualquier espacio.

gallery_03.jpg  gallery_02.jpg 

Puedes crear una composición de dos, cuatro o más lienzos componiendo una imagen única en función del tamaño de la superficie que quieras cubrir.

lienzo_partido2.jpg

Descubre más ejemplos en decoraPHOTOS.com

Sign ART, Tu huella con mucho arte

¿Conoces algo más personal que tu propia huella dactilar?. Pues ahora puedes convertirla en arte con signART, un estilo único y exclusivo creado por novaPop.com. Partiendo de tu huella dactilar el equipo de ilustradores de novaPop.com diseñará una composición en los colores que les indiques. El resultado es espectacular, sobre todo si combinas varios signART de diferentes colores. signART no sólo es novedoso por su diseño sino también por la sofisticación de alternativas de materiales de impresión y acabados.

montaje_huella01.jpg

signART

 

¿Cómo puedes encargar el tuyo?. -> Tu signART en 4 pasos:

1. Haz tu pedidoElige el Color que más te guste para tu signART, el Tamaño y el Material sobre el que quieres imprimirlo accediendo con el botón de «Encarga aquí tu signArt» más abajo
2. Imprime tu huella dactilar. Moja tu dedo en un tintero e imprime tu huella (sin demasiada presión) en un papel. Haz un mínimo de 3 pruebas de impresión del mismo dedo y elegiremos la más nítida de ellas.
3. Mándanos tu huella junto con tu Número de Pedido. Puedes escanearla con alta resolución y nos las mandas por email asignart@novapop.com
4. Recibe tu signARTEn 10 días recibirás tu signART listo para colgar en la dirección que nos digas

Once upon a time…

Hay historias que con sólo leerlas son capaces de abrir nuestra imaginación hacia nuevos mundos y escenarios. Sin embargo, el indiscutible poder de las imágenes, aporta una dosis de imaginación aún más enriquecedora. Es lo que ocurre en el cine, el teatro y en otro tipo de instalaciones artísticas.Un simple cuento, una novela o un reportaje, enriquece las historias a través de pasajes ilustrados o fotografías, relatando capítulos y escenas que acompañan al espectador a través de la historia. Ilustraciones como las de shishir, cuyas obras están a la venta en  nuzart.com, podrían encontrarse entre las páginas de un cuento, en el decorado de una obra de teatro infantil o decorando un espacio para conectar la sensibilidad de los personajes con la de sus espectadores.

Visita la galería completa de  shishir en nuzart.com y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees.

captura-de-pantalla-2011-03-17-a-las-161231.png

Winter |  shishir

There are stories that are able to open our imagination to new worlds and unexpected scenarios when we open a book and simply read. However, the undisputed power of images, provides us a dose of imagination even more enriching. Lets look around: this is what happens in films, plays and art installations… Stories and novels are enriched with illustrations and pictures accompaning the viewer and the reader throughout the whole stories…

And this is also what it could happen if we found  shishir illustrations inside the pages of a book or decorating a child’s room, connecting the characters with the viewers’ sensivity.

Visit  shishir‘s Gallery at nuzart.com and buy any of his artworks in the size and material of your choice.

Decorar con Ilustraciones: Christian Borku

Si hay algo que refleje bien la personalidad de este ilustrador, son sus trabajos. Por eso para presentar su galería de ilustraciones dejamos su propio testimonio, para que leyendo y mirando al mismo tiempo, desveléis con vuestros propios ojos el color con el que Christian Borku observa la vida. | If there is something that truly reflects Christian Borku’s personality, is his work. Therefore, to present his series of illustrations we offer you his own testimony  which will allow you to discover with your own eyes, the color with which he observes life.

Tea & Coffee | Borku

Visita la Galería de Christian Borku en nuzart.com y adquiere sus ilustraciones en el tamaño y material de impresión que desees. | Visit Christian Borku’s Gallery at nuzart.com and buy anuy of his artwork in the size and printing material that best fit your needs.

1 / 5 2 / 5 3 / 5 4 / 5

“Me encanta el pan, todo tipo de pan; de esos que llevan semillas, de pasas con nueces, con trocitos de chocolate por dentro, de naranja, los que llevan olivas, higos, los bollitos de sémola, o los que llevan varias clases de pipas…, es más, me atrevo a decir, que lo que mas me gusta de los bocadillos no es el contenido, es el pan.  También me gustan las tartas de queso, me encantan…!!!  Otra cosa que me gusta mucho es hablar con mis amigos, tener conversacionesque aporten cosas interesantes, conversaciones que nos ayuden a que nos conozcamos.  Me gusta mucho el trabajo de Dalí, Picasso, Magritte o Miró y los clásicos, que no la música clásica, que me pone de los nervios y atenta contra mi delicada estabilidad mental.  Me gusta mi telescopio, ya que con el viajo, veo la Luna, los planetas y las estrellas, paso ratos fantásticos con el y eso me hace ser consciente de lo que soy, nada.  No me gusta el fútbol, ni los coches ni los aviones y la tv apenas la veo, prefiero leer, aprender cosas nuevas, dibujar mis cosas o mirar en internet las páginas web de los cientos y cientos de ilustradores buenisimos que hay por todo el mundo.”

Be POP!

Alejandro Albertti alias «Guri» (Montevideo, 1977), cursó la carrera de Arquitectura en la Universidad de la Uruguay y la carrera de diseño de interiores en Seguidiseg. Creador audiovisual, diseñador gráfico y web ha creado campañas integrales para diversos eventos en Uruguay. Del 2007 al 2009 ejerció como coordinador general de proyectos en el Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo. Además ha Participado en más de 20 muestras colectivas de Arte en Uruguay, Argentina, Chile y España. Actualmente continúa trabajando como diseñador freelance y desarrollando su obra personal.

guri_parejapop.jpg

Pareja Pop | Guri

Visita la Galería de Guri y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com –  Visit Guri’s gallery at nuzart.com and acquire any of his artworks in the size and the printing material that you wish.

Emilie Record: The «T World» series

emilier_not-everybodycanfly.jpg

Not everybody can fly (that way).- Shanghai 2010 | Emilie R.

I’ve definitely become an unconditional fan of Emilie Record. An artist born in France in 1980 who followed art classes (drawing, watercolor, oil painting, acrylic, sculpture) from 1986 to 1997.
She started to exhibit her work in France at age of 10. During this time she developed an accurate eye on shapes, lines, volumes and people, pulling her to become a designer.

She becomes an architect awarded by the French government in 2004. Strong of abilities to foresee tendencies and materials and attracted by cultural mixtures, she is joining the Chinese master Bing Thom in Vancouver (Canada) working on Arena Stage Theatre (Washington DC) and TTC University (Fort Worth, Texas). She gets hired later by the French AS Shanghai (Strasbourg Parliament, Paris Oriental World Institute IMA) and Philip Johnson where she won urban competitions in Asia. She then continued to work closer on Interior design projects and graphics, producing and developing powerful artistic concepts through sustainable approaches.

She now fully focuses on illustrations, paintings and graphic design.

Coming from her feelings, what she draws and paints is exhaling the strongest emotions and the most beautiful poses human are able to create. She’s just released a new series at nuzart.com: T World

ALong the way we’ll lose harm
Por: emilie_r
Not everybody can fly (that way) – Emilie R.
Por: emilie_r
Not all about your lucky star
Por: emilie_r

Moderno Cubismo

En el arte como en la moda, se reinventan los estilos, se crean reediciones de los diseños más conocidos y se reinterpretan a artistas del pasado. Todo se va para volver con aires nuevos, unos aires que que soplan a criterio de los nuevos artistas con una marcada influencia que se inspira mirando hacia atrás. Pedro Susial, artista digital y publicista retirado, reinterpreta el cubismo que tantas veces hemos visto en los cuadros de Picasso. Su obra Joven con sombrero, recupera las formas cubistas creando un mosaico de colores vivos y planos, para encerrar el rostro de una mujer marcado por líneas rectas a excepción de los labios, los ojos y el sombrero. Es aquí donde Susial propone su seña de identidad con un nuevo cubismo digital propio del siglo XXI.

pedrosuail_jovenconsombrero.jpg

Joven con sombrero | Pedro Susial

In art, as it is in fashion, the styles are reinvented creating new editions of the most popular designs and reinterpreting artists of the past. Everything goes and comes back with new airs; airs that blow at the discretion of new artists with a strong influence that is inspired by looking back. Pedro Susial is a digital artist and a retired publicist who reinterprets the Cubism that many times we have seen in the paintings of Picasso. His «Joven con sombrero«, retrieves the cubist forms creating a mosaic of vibrant and «flat»colors, to enclose the face of a woman marked by straight lines with the exception of the lips, the eyes and the hat. It is here where Pedro Susial proposes his trademark with a new digital cubism which is very appropriate for the XXI century: today.

Bellydance

Isabel Nadal nace en Almería. Trabaja desde 1992 realizando ilustraciones para cuentos y el desarrollo visual -concept art- de películas de dibujos animados. Su particular estilo está caracterizado por formas simples y sencillas llenas de fantasía y humor, aderezada con personajes entrañables cuyo rastro coloreado de virtudes y defectos los hace muy humanos.

Sus diseños han servido para ilustrar anuncios, vayas publicitarias, folletos, guías y catálogos comerciales de conocidas empresas como GSK-Glaxo Smith Kline, El Corte Inglés, AECC-Asociación Española Contra el Cáncer, WWF Adena, Walt Disney Company o el Grupo Editorial Everest, entre otros. 

isabelnadal_bellydance.jpg

Bellydance by Isabel Nadal

Visita la Galería de Isabel Nadal y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com –  Visit Isabel Nadal ’s gallery at nuzart.com and acquire any of her artworks in the size and the printing material that you wish.

Deep Ocean Blue

 Maioris tormenta | Rosana Garcia

No need to dive into the sea or travel to the Perito Moreno, to enjoy this season’s trendy and vibrant color.  Interior designers, architects and artists, dye their artworks and projects with this turquoise, ultramarine blue, or “Deep Ocean Blue” -as the majority prefers to define it-. Just to start, the name is appealing in itself, but if we stop and gaze at it for long enough, our senses will go far beyond our imagination. Just take a look and check out nuzart.com’s artworks tagged with blue, to discover the color which undoubtedly is the trendy color for the fall: the Deep Ocean Blue (and this is not the title of a song).

No hace falta sumergirse en el fondo del mar ni viajar hasta el Perito Moreno para poder disfrutar del color estrella de esta temporada. Interioristas, arquitectos, estilistas y artistas tiñen sus obras con este azul aturquesado, azul ultramar, o “Azul Océano Profundo” (como la mayoría lo define). Sólo el nombre ya resulta atractivo, pero si además nos disponemos a observarlo, nuestros sentidos irán más allá de donde nuestra propia imaginación puede ser capaz de llevarnos. Simplemente basta con hacer un rastreo por la Galería de nuzart.com y navegar por el color que sin duda marcará tendencia: el azul océano profundo, es decir el Deep Ocean Blue (y no se trata del título de una canción, aunque suena bien).

Hang me up

E m i l i e R  (F r a n c e 1 9 8 0)  She started to paint at the age of 8, and never lost her curiosity for those quiet mutations of human being meanwhile acting as a designer all around the world (Canada, US, Europe and Asia).

Emilie’s figures are revealing her concern for body in this urban world, now: as an envelope carrying a soul. Perpetually evolving. She is working on representing an area that is messed up in between truth and lies. What you see is only what you want to look at. In between shadow and neon light, there is this in between unreachable that doesn’t even belong to anything known: Superfluity and pure holiness. 

  

  

  

Hang me up is about love.

We talk about love, we learn how to love. The very first moment of our embryonic life is about love. Trophy women. It is not about women. It is about how much we care. Affection is all we need. Time is all there is. Buried somewhere under our principles of freedom and individuality, there is a ruthless hunt for affection. I hang you up, and you’ll be mine forever. Passion, emotional closeness, desire, uniqueness, attachment as the most common and profoundly human needs. Love at it’s most superficial is a religion that kills loneliness. Hearts in bodies. You can get as many as you want, if you want.

Yet you will never get another soul for yourself.

Visita la Galería de E m i l i e R y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com –  Visit E m i l i e R’s gallery at nuzart.com and acquire any of his artworks in the size and the printing material that you wish.