Viajamos hasta Venecia “Città Bella” y paisaje de los canales, a través de las imágenes de Carlos Grande López, natural de Jerez de la Frontera y ciudad donde reside habitualmente.

Se inició en la fotografía hace ya bastantes años, en una época en la que la palabra “digital” aún no significaba nada en esta disciplina artística. Consiguió su su primera cámara reflex analógica (una Olympus), vendiendo artículos de segunda mano en el rastro de los domingos. A partir de ese momento fue introduciéndose a fondo en el mundo de la fotografía. Tuvo además el privilegio de servir de asistente de trabajo del gran fotográfo Eduardo Pereiras.

El tipo de fotografía que caracteriza la obra de Carlos Grande es de viajes, retrato y paisaje. La fuerza del blanco y negro suele colarse en estas modalidades, aunque en muchas ocasiones, dependiendo del lugar y el momento, Carlos observa el mundo en color. En los últimos años ha recorrido el norte de India, La Habana, Escocia, Estambul, Berlín, Venecia y su carnaval, y algunos otros lugares, siempre para dejarnos su propio testimonio visual.

Venezia, cittá bella

Venecia V | Carlos Grande

Visita la Galería de Carlos Grande y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com | Visit Carlos Grande’s Gallery at nuzart.com and buy any of his works in the size and printing material of your choice

We travel to Venice, the beautiful city of canals through the images of photographer Carlos Grande López (Jerex de la Frontera).

He started in photography many years ago, in an era in which the word “digital” didn’t mean anything at all. He got his first analog SLR camera (an Olympus), selling second hand items at popular flea markets. From that moment on, he dedicated himself fully to photography. He also had the privilege of serving as assistant to the great photographer Eduardo Pereiras.

The photography style that best defines and characterizes Carlos Grande’s work, is a style based on travel, portraits and landscapes. The strength of B&W stars -almost always- these arrangements, although in many cases and depending on the place and moment, Carlos lets us see his world in color. In recent years, he’s traveled through Northern India, Havana, Istanbul, Scotland, Berlin, Venice and its carnivals, and some other places…always leaving his own eyewitness testimony.

The makmak collection is unique, we simply cannot get enough of makmak and his thought surrealist images.

He is an expert of his technique  using photographs, software, and UV cured inks he manages to blur the boundaries between the natural and surreal, creating pieces that are richly layered in both visual and conceptual terms. His collection features unique images that when printed on a variety of surfaces including some attractive yet unusual options like methacrilate or Forex. The more reflective materials, such as aluminum, take advantage of light and shadow to achieve a remarkable sense of depth. These pieces do not just ask politely for your attention,  they inspire conversation and demand contemplation.

ya estan aqui | makmak

La colección de imágenes de makmak es única e incluso produce un “efecto adictivo”. Sus escenas surrealistas nos atrapan hasta el punto de ser capaces de dejarnos con la sensación de querer másuna vez que las conocemos.

makmak es experto en un tipo de técnica que mezcla diferentes fotografías superpuestas en capas, software y un color virado que diluyen los límites entre lo natural y lo surrealista, tanto en términos visuales como conceptuales. Su galería cuenta con imágenes únicas que adquieren más fuerza al imprimirlas en materiales tan atractivos como el metacrilato, el Forex o materiales reflectantes como el aluminio, que se aprovechan de la luz y las sombras para conseguir un notable efecto de profundidad. Las obras de makmak no son sólo capaces de captar nuestra atención, sino que invitan a una prolongada contemplación.

  Dirección | rosafernandez

La nueva selección Shop&Go “Urbano”  de nuzart.com, está compuesta por una serie de fotografías e ilustraciones que recorren lugares emblemáticos de ciudades, rincones urbanos y pequeños extractos cosmopolitas.Fotógrafas como  Irene Bernard Palomares alias “Nailah” o Rosa Fernández,  destacan dentro de esta serie con algunas imágenes tomadas en Nueva York, donde las señales de tráfico cobran vida por sí mismas para integrarse dentro del espacio representado por las cuatro paredes que conforman la obra, y a su vez trasladarse y mudarse allí donde se ubiquen. Son fragmentos de ciudades capaces de teñir con su espíritu urbano cualquier espacio.

Visita la Selección Shop&Go “Urbano”  de nuzart.com

New York City V | Irene Bernad Palomares   Dirección | rosafernandez

The new Urban nuzart’s “Shop&Go” Selection consists of a series of photographs and illustrations which show famous landmarks, urban hidden corners, and cosmopolitan spaces.

Photographers  Irene Bernard Palomares aka “Nailah” and Rosa Fernández, show us in this series some of their snapshots taken in New York, where traffic signals are brought to life by themselves to be integrated into a certain space represented by the “four limited walls” that compose and make up -in a symbolic sense- every work. Pieces that become art wherever they are moved to be placed; pieces of cities capable of dyening any space with this unique urban spirit.

Visit our new Urban Shop&Go Selection at nuzart.com

Al observar la galería de Carlos Ramírez Arellano del Rey alias delreycarlos, he revivido la sensación de las calles vacías como cuando ví por primera vez “Abre los ojos”, la película de Alejandro Amenábar. En una de sus escenas, la Gran Vía madrileña aparecía totalmente desahibitada, algo totalmente inusual, casi imposible. De una manera similar, delreycarlos hace un recorrido impecable por el corazón de Madrid; impecable por la nitidez, por la fidelidad con la que retrata cada detalle, por su deshabitada y escalofriante originalidad. Este “vacío” unido a una estudiada técnica, es lo que sin duda hace que sea una serie de imágenes únicas, de autor. Hay que pestañear más de una vez para mirarlas y no perderse en la profundidad de la imagen.

Gran Vía Madrid (Madrid solitario) | delreycarlos

When looking at the Gallery by Carlos Ramírez Arellano del Rey aka delreycarlos, I revived the feeling of emptiness as when I first saw “Abre los ojos” the film by Alejandro Amenábar. In one of its scenes, Madrid’s  famous Gran Vía appeared uninhabited, something quite unsual and almost impossible in real life. In a similar manner, delreycarlos makes a seamless journey through the heart of Madrid city with an impeccable clarity and faithfulness with which he portrays every detail. And it is this chilling feeling of emptiness coupled with a studied technique, what converts his images in something unique and so special… You’ll need to blink more than once, unless you want to get lost in the depth of each image.

London Rojo by bel65

“You have such beautiful skies when they’re overcast…”

…Recuerdo una de las entrevistas que le hicieron a Woody Allen en el 2004 durante el rodaje de Match Point en Londres. Estaba literalmente fascinado con la ciudad, con su ambiente, con su gente. Fascinado especialmente con sus cielos plomizos. Unos cielos que le permitieron sacar lo mejor de cada imagen, de cada fotograma. Porque el sol, aunque pueda parecer algo contradictorio, ha sido el mayor detrimento con el que se ha topado a lo largo de su carrera…

Londres tiene algo especial que es lo que compensa la densidad de sus nubes. Es una ciudad abierta y cosmopolita que permite mirar a lo ancho y disfrutar de la perspectiva. Woody Allen rodó su película en el barrio de Belgravia, en Fulham Road, en St. James Park y en la  Tate Modern…Pero igualmente podría  haber escogido otros emplazamientos para sus escenas, como los capturados por algunos de los artistas de nuzart.com: el London Bridge, el British Museum  o el metro. Cualquier calle, cualquier barrio, cualquier lugar posee algo único. No importa dónde mires ni dónde vayas.  A Londres no le hace falta luz para brillar.

BRITISSH MUSEUM, London Por: carlossanchez

Metro Londres Por: jarabadan

NuzArtFeature07 Por: victorfraile

“You have such beautiful skies when they’re overcast…”

I remember an interview with Woody Allen in 2004 during the filming of Match Point in London. He was literally fascinated by the city, by its environment, by its people. But most of all he was especially fascinated by its leaden skies. Skies that allowed him to make the very best of every scene, every shot. Because the sun, though it might seem contradictory, has been the biggest detriment to Allen as a film director throughout his career …

London certainly has something special that compensates the density of the clouds. It’s an open and cosmopolitan city that lets you look across and enjoy the view. Woody Allen filmed his movie in Belgravia, Fulham Road, St. James Park and the Tate Modern … But he could equally as well have chosen any other locations for its scenes, like those captured by some of nuzart.com’s artists: the London Bridge, the British Museum or the Underground. Every street, every neighborhood, every place has something unique. No matter where you look or where you go. London does not need light to shine.

Ciudades en el cielo es una de las series de Annaka, fotógrafa y creadora digital que pertenece a la clase de artistas inconformistas autodidactas y autogestionaria con gran futuro en el espacio del arte contemporáneo. Concibe la creación artistica como un espacio de expresión personal y como una vivencia individual. De hecho el ordenador y la paleta gráfica son sus herramientas creativas, la cámara digital su documentalista. La mirada de la autora logra sensibilizar algo tan frio como la tecnología y hacer arte con ello, llámese surrealismo, cubismo o arte digital postmoderno, de lo que no cabe duda es de que el límite de su arte es el infinito…

Con la serie Ciudades en el cielo, Annaka nos ofrece una visión conceptual, creativa y virtual de las ciudades imaginarias que surgen a traves de sus creaciones digitales.

Ciudades en el cielo1 Por: annaka

Nueva York 3 Por: annaka

Ciudades en el cielo 4 Por: annaka

Ciudades en el cielo  is the name of a series of artworks created by artist Annaka, a photographer and digital creator who belongs to that class of non-conformist artists, self-taught and self-managed with a great future in the field of contemporary art. She conceives artistic creation as a space for personal expression, as well as an individual experience. In fact, for her, the computer and the graphic palette are the tools with which to create, and the digital camera is her documentary source.  Annaka’s eyes are able to transform something as cold as the technology into art… You can call it surrealism, cubism or postmodern digital art. What is certain is that the limit of her creativity is endless, unlimited…With Ciudades en el cielo, Annaka offers us a creative, conceptual and imaginary vision of cities that emerge through her digital creations.

Pears by jfdupuis

Jean-François Dupuis es un artista canadiense dedicado al mundo de la Illustración y la fotografía artística desde 1993. Su obra es un fiel reflejo gráfico de su intensa imaginación y de su subconsciente, que se materializa mediante creaciones digitales que recurren a imágenes fotográficas y diversos objetos que actúan como elementos base para sus montajes. Un elaborado proceso mediante el cual, surgen unos originales collages que adquieren una perspectiva única gracias a toques personales y técnicas pictóricas adicionales, que Jean-François lleva perfeccionando desde hace más de 15 años.

Urban by jfdupuis

Jean-François Dupuis  is a canadian lllustrator and artistic Photographer since 1993. His work demonstrates his vivid imagination and unconscious themes, created digitally, using photo reference and found objects as the basis of his montages. These collages then take on a unique perspective with the additional painterly touches and techniques which he has honed for the past 15years.

Visita la Galería de Jean-François Dupuis y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com - Visit Jean-François Dupuis’s gallery at nuzart.com and acquire any of his artworks in the size and the printing material that you wish.

Enamorados en el tren by Rubén Rodríguez

Durante más de un siglo, París ha sido y es el punto de encuentro de infinidad de personas que viajan hasta allí empujados por diversas motivaciones: desde pintar, escribir o encontrar el amor de su vida hasta rehacer una nueva vida y vivir nuevas experiencias.  Y es que París tiene ese alo mágico que en multitud de ocasiones hemos capturado a través de instantáneas de gente paseando por la calle o lugares legendarios, y que tanto frecuentaron famosos pintores, poetas o cineastas. Imágenes de los cafés de Motparnasse, La TourEiffel y otros muchos lugares de la que sin duda es, la ciudad más romántica de Europa.

París by Amador Toril

For more than a century, we have been arriving at Paris with several motives, ranging from learning to paint or write, to finding a lover; from re-making our lives to gaining a new experience. And so many times we’ve all captured the peoples and places associated with the Parisian legend, where painters, poets or film makers hung out. Shots of cafes of Montparnasse, La TourEiffel or many other places of Europe´s most romantic capital city.

Visita todas las obras de París en nuzart.com acotanto tu búsqueda.

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Gran Vía

Una genial fotografía de la Gran Vía madrileña realizada por Amador Toril, podría decirse que es, al margen del logo corporativo, la imagen insignia de decoraphotos.com y nuzart.com.

Amador Toril (Madrid, 1966), posee un extenso currículo que incluye trabajos y colaboraciones con  fotógrafos como Michael Arden (California), Juan Ramón Yuste o Eduardo Momeñe entre otros; la foto fija de películas como ‘Tiempos mejores’ y ‘Dile a Laura que la quiero’; exposiciones al aire libre sobre fachadas de Ayuntamientos; trabajos especializados en moda, interiorismo o decoración para revistas como ELLE DECO, Habitania, Nuevo Estilo, InStyle, Santillana y otras publicaciones;  incluso la docencia y un largo etcétera que le hacen merecedor de un lugar privilegiado en la reducida lista de los mejores creadores contemporáneos y fotógrafos especializados en arquitectura e interiorismo. Y es que no sólo tenemos el privilegio de tenerle entre los artistas destacados de nuzart.com, sino también de realizarle una entrevista que nos permite conocer y desvelar los valores más personales que para él, giran en torno al arte de la fotografía: su gran pasión.

nuzart.com.-La fotografía requiere una serie de conocimientos técnicos, pero también algo más que es difícil de definir…¿Qué es lo que para ti caracteriza a un buen fotógrafo? 

Amador Toril.-Siempre he dicho que los buenos fotógrafos de los malos se diferencian en que los primeros, solo enseñan las fotos buenas. Porque fotos malas, las hacemos todos…pero no hay que enseñarlas. 

nuzart.com.-La fotografía digital no ha desbancado a la analógica porque al final lo que el tiempo ha confirmado es que hay cabida  para todo…En tu opinión, ¿Qué ventajas tiene la fotografía digital frente a la analógica? 

Amador Toril.-Yo tengo que reconocer que soy un converso. Me gusta mucho más el digital que el analógico. Le veo mas ventajas que inconvenientes. Aunque, algunas veces añoro la luz roja y las largas noches de laboratorio. 

nuzart.com.-Hoy la fotografía es arte, tendencia y moda…¿Crees que su presencia en el mundo del interiorismo y la decoración ha sido el  factor decisivo para que al fin se reconozca su valor?

Amador Toril.-No lo creo. Seguramente la democratización de la fotografía, que ha venido dada por el proceso digital, ha sido la causa fundamental.  

nuzart.com.-La fotografía es arte…¿es también un estilo de vida?.

Amador Toril.-La fotografía es una pasión.  Y en mi caso una suerte, porque me porque me gano la vida haciendo lo que me gusta. 

nuzart.com.-Afortunadamente hoy las cosas están cambiando y los artistas cuentan hoy con más herramientas que les permiten tener la oportunidad de exhibir e incluso de vender sus obras… En este sentido, ¿qué papel juega para ti nuzart.com?

Amador Toril.-Es una herramienta fantástica, te permite que te conozcan una cantidad de personas, que de otra manera sería imposible. Además si consigues vender, mejor que mejor. 

San Francisco 

A great photograph of Madrid’s famous Gran Vía street by Amador Toril, could arguably be considered, -apart from their own corporate logos-, decoraPHOTOS.com’s and nuzart.com’s badge image.

Amador Toril (Madrid, 1966), has an extensive resume that includes works and collaborations with photographers such as Michael Arden (California), Juan Ramón Yuste and Eduardo Momeñe among others; the still photography of spanish movies such as ‘Tiempos mejores’ and  ‘Dile a Laura que la quiero’ (‘Better times’ and ‘Tell Laura that I love her’); outdoor exhibitions on the façades of city councils and TownHalls; reports of fashion, interior design and decoration for magazines such as ELLE DECO, Habitania, New Style, InStyle, Santillana and other publications; and many other projects including teaching and a long etcetera that makes him deserve a privileged place in the small list of the best contemporary designers and photographers specializing in architecture and interior design photography. And not only we have the privilege of having Amador Toril as one of the featured artists in nuzart.com, but also of being able to make him an  interview that reveals an insider’s view of  the values that revolve around the art of photography: his  passion.

nuzart.com.-Photography requires a range of expertise and skills, but also something else that is difficult to define … What characterizes a good photographer?

Amador Toril.-I’ve always said that the difference between a good photographer and a bad one is that the good photographer only shows his good pictures. We all take bad pictures …, but the thing is that the bad ones….must not be shown.

nuzart.com.-Digital photography has not supplanted the analog one, because in the end, time has confirmed that there is room for all types of photography … In your opinion, what are the advantages of digital photography compared to analog / conventional photography?

Amador Toril.-I have to admit I’m a convert. I much prefer digital to analog. I see more advantages than disadvantages. Although, sometimes I miss the red light and the long nights in the laboratory.

nuzart.com.-Today, photography is Art, it’s a trend and it’s fashion … Do you think that its presence in the world of interiors, design and decoration has been the decisive factor to recognize -at last- its value?

Amador Toril.-I don’t think so. Surely, the democratization of photography, which has been given by the digital process, has been the fundamental cause for its recognition.

nuzart.com.-Photography is Art … Is it also a lifestyle?.

Amador Toril.-Photography is a passion. And in my particular case it’s also a good thing because I make my living doing what I enjoy.

nuzart.com.-Fortunately, today things are changing and artists now have more tools and opportunities to exhibit and even to sell their artworks … In this sense, what role do you think that nuzart.com plays?

Amador Toril.-nuzart.com is a fantastic tool that lets you display your artwork and make it known to a vast audience, that would otherwise be impossible. And… if you can also sell through it, it’s even better.

Visita la Galería de Amador Toril en nuzart.com - Visit Amador Toril’s Gallery at nuzart.com  

Dentro del marco con el que inauguramos la sección de monográficos dedicado a “Ciudades de autor” en nuzart.com, presentamos una serie de fotografías y obras de arte digital dedicadas a la que probablemente sea una de las ciudades más inmortalizadas y fotografiadas del mundo: Nueva York. También conocida como la Gran Manzana, Nueva York se caracteriza por ser una ciudad cosmopolita, polifacética y fotogénica como ninguna, gracias a sus paisajes de hormigón y acero y a sus célebres puentes, edificios y rascacielos que componen su inconfundible skyline. Así presentan los artistas de nuzart.com, a la ciudad de los rascacielos.

brookling bridge 3 Por: Diego Arroyo Arroyo

brookling bridge Por: Diego Arroyo Arroyo

New York Por: jmsuarez

New york Flat Por: luigi

Dirección Por: rosafernandez

Obama Por: jmsuarez

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